大动漫观与中国动漫的未来

　　“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。”2000多年前，诗人屈原立志不畏艰难遥远，百折不挠去寻求其理想中的人生之道。今天的中国动漫，走过了10年轰轰烈烈的产业发展历程，回望过去，特别是2006年以来，动漫人从理论和实践两个层面努力求索动漫产业发展的中国道路，以“大动漫”产业观为代表的“蓝海”战略思维积极拓展了中国动漫发展的新空间。今年3月在国家博物馆举办的“十七大以来中国动漫产业发展成果展”对此进行了详尽的展示。

　　十七大以来，中国动漫取得了令人瞩目的发展成绩：2007年到2010年，动漫产业产值年均增速达到48.25%，是日本动漫产业的近10倍，美国动漫产业的8倍。2011年中国动漫产值达621.72亿元，比2010年增长32.04%；出口比上年增长了40%，达7.14亿元，产业链条不断延伸拓展，动漫在社会生活各领域的应用更加广泛。这些成绩的取得有赖于市场需求的提升、业界的共同努力以及各级政府的重视，而对动漫发展中国道路的理论创新和求索也不容忽视。

　　很长一段时间，动漫仅仅被视为艺术而不是产业，而“动漫就是给小孩子看的”的思维定式主宰了大部分创作者、播出方、出版单位甚至一些成年人，其作为内容产品的教育和娱乐功能被放大，其潜在和显在的社会服务功能被忽视。这些陈旧观念、思维定式很大程度上限制了动漫的发展空间，不利于动漫产值的提升和价值的挖掘。

　　基于此，中国动漫产业发展需要树立战略思维，需要全球视野，需要理论创新，需要摆脱陈旧观念，需要重建产业边界，需要开创新的“蓝海”。2009年10月，文化部在中国美术馆举办了“首届中国动漫艺术大展”，在展览高峰论坛“动漫：艺术与产业”之后首次基于蓝海战略提出了“大动漫”产业观，这是对传统动漫发展观的一次颠覆和创新。

　　动漫不再仅仅是艺术，还是产业——横跨出版、影视、演出、新媒体、玩具、服装、游戏、主题公园等衍生产品；不再因管理和形态而割裂，而是以动漫形象和品牌串联成一个整体产业链。这是动漫从艺术迈向产业的一大步，而且打破了部门和行业分割，向统一性和整体性迈出了一大步。动漫不再仅仅是电视动画片、动画电影和漫画书了，而是一个大产业。产业边界的打通和融合直接带来的是产值和效益的提高，正如前文所述，在“大动漫”产业观得到普及和深化的2011年，动漫产值比2010年提升了32.04%。

　　动漫不再仅仅是孩子的专利，凡是喜欢幽默、搞笑、夸张等卡通手法创作的动漫产品均是受众，播出不仅限于少儿、卡通频道，可以扩展到所有频道。如，由著名影视剧火了以后制作的动画片《武林外传》就打破了以往动漫领域固步自封的状态，在中央台六套、七套、八套以及少儿频道均有播出；动漫读物出版也不再只是少年儿童出版社的专利，以《知音》集团为代表的适合成人看的杂志创办了漫画期刊《知音漫客》，今年10月发行量突破620万份，中国第一、世界第三。这种改变，必将会进一步激励动漫从业者创造更多更好的适合全年龄层的动漫产品。

　　动漫不再固步自封在国内，而是走向全球，这不仅是动漫产业自身发展的需要，更重要的是，动漫作为全球共通的文化形式，可以增强当代中华文化在国际舞台的影响力和话语权。当前国内动漫知识产权保护相对薄弱，企业难以收回成本，通过动漫产业发展的“蓝海”战略，走出去，到广阔的国际市场中去博弈，一方面为产业增长找到了新的盈利空间，另一方面在与外国产品的同台竞争中更能提高我国动漫的国际竞争力。如天津神界漫画“四大名著”系列一次性版权收入就达到上千万元；浙江中南卡通2003年起步，如今其动画片已经进入了70多个国家和地区，外汇收入达210万美元，成为国产动画出口的排头兵。由此看来，国内动漫企业需要改变的是推销意识，而且应从创作伊始就进行全球战略定位。

　　动漫不仅仅是内容产品，具有教育和娱乐功能，还是“产品＋服务”，特别是动漫的创意和思维、内容和技术在现代社会有着广阔的应用空间，从建筑、设计到展览展示，从医药卫生、国防航天到教育科普、广告营销等多行业多领域。2010年文化部文化产业司曾经主编过《跨界：世博让动漫更精彩》，详尽展示了动漫在世博会的各种应用。这是“大动漫”产业观认识的升华：一方面，动漫为各行业甘当绿叶，为其增光添彩，推动其转型升级；与此同时，动漫产业在与其他产业交流融合中不断发展壮大，动漫技术、动漫创意还以生产要素的形式参与了新兴产业的孵化。

　　从长远来看，“大动漫”产业观拓展了我国动漫产业发展的视野和思路，有利于摆脱发达国家动漫产业发展的理论范式与实践模式的束缚，对于探索新时期动漫发展的中国道路、推动中国动漫由大到强的跨越式发展具有重要的现实意义，是中国动漫在民族化发展道路上的深化。面向未来，动漫将是未来社会的一种思维和表达方式，我们相信，在“大动漫”产业观的指引下，中国动漫发展之路将越走越宽广。